本帖最后由 夏爱菊 于 2016-2-1 09:32 编辑
夏爱菊《秋菊春华》集评说 陈裕华
一、 情自高时格自高
中华诗词出版社推出了一部诗词集——《秋菊春华》，作者夏爱菊。夏爱菊何许人也？红袖添香文学网诗风词韵栏的编辑和作者群对她可说比较了解，至少是常见这个名字。《湖北诗词》近年来常见这个名字，为她撰序是大名鼎鼎的丁芒老先生。丁芒先生为什么给这个名不见经传的写诗人作序，而且给以颇高的评价？不了解夏及其著的人是难以明了的。
诚如丁芒先生在序中所言，“她几乎完全没有条件成为一个诗人”，可是她学诗8月，居然连发了四百多篇诗词，诸体皆备，颇有特色，赢得了不少好评和惊赞。丁先生钦赞读她诗稿后“有大开眼界之感。是一片天籁,一汪清纯,一篷星火,一派乡音,使我不得不另眼看待。恍如空谷闻蛩,载喜载惊,又如误入桃源,心醉神迷。一遇脱俗巧构,意外奇句,总不免拍案而起,叹赏久之，为之神夺”。红袖添香副主编岸芷汀兰先生赞曰“字字篇篇都浓缩着饱满的生活气息和丰富情感……读后颇受启发。”是红坛在类似当年培养典型，拔高标兵吗？不是；是众人好心鼓励多说其美吗，有一点，但是，首先还是她的勇气，她的勤学，她的情采。随便引首吧：《且为诗乐》
调兵遣将若将军，浩浩中文任遣分。
三尺荧屏传战讯，一方墨砚写风云。
这里，她将自己比成了调兵遣将的将军，任意地支派着浩如烟海的文字大军，可见她的大气，也显示了她的才华。她把她的诗词和诗友们的短信比成“战讯”，借三尺荧屏传出，以上三句明事，还可说用语一般，并不特别出采，而最后一句“一方墨砚写风云”就令人击节而赞了。“一方墨砚”何其小而常，然而用之“写风云”，气慨出矣，神采现矣。无怪丁老先生看了后高评曰：“爱菊的诗常有些出奇制胜的尾句，令人因其奇峭、警绝、畅达、隽永而击掌叫绝”。而像这样的诗和尾句在这集中页页皆是。
清代徐增先生说过，“诗乃人之行略，人高则诗亦高，人俗则诗亦俗。一字不可掩饰，见其诗如见其人。”文如其人，诗如其人，诗言志，读其诗正可知其人。爱菊的诗正昭显了她的襟怀气魄，在一些随意吟出的小诗中，无不闪现出来。如《蝉鸣》：“小院忆蝉鸣，嘈嘈杂杂声。山中听大树，齐吼楚天惊。”这里，她运用了反差法，将小小之蝉、嘈杂之鸣与广远高峻的山、遍山遍岭的树林相比照，突出“齐吼”，不是齐叫，效果是“楚天惊”，壮也，夸饰得出奇，令人击节。她描写歌咏的是普通常见的自然现象，然而显露流泻出来的却是宽阔的胸怀、宏大的气魄，给予人的震撼和启发联想也是极丰极深的。她歌咏沧海纳百川，“一泻千山远，洋洋纳百川”，想到自己应该“襟怀如海耳”，方能“极目水云宽”。她赞赏梅花“雪裹千山万点红，悬崖笑对日升东”、“化尽寒冰甘谢幕，青魂直上广寒宫”，她说“爱有何难，付出真诚不计还”，言到中国足球之症，她说“教练穿梭屡换人，龙门频跳总无门。若将看重看轻去，活水游鱼自会拼。”……这些小诗无不饱蕴着人生哲理。正因为她有这样的襟怀，所以她能够始终快乐地生活，五十多岁了，仍然朝气蓬勃，丝毫没有老之已至的感叹。在烦琐的家务中，她愉快地忙着，把这忙乎变成了诗的咏唱，她写道：“半世辛劳半世闲，持家学韵乐余年。赤橙黄绿青蓝紫，锅碗瓢盆酱醋盐。”连俗而又俗的锅盘碗盏也变得诗意盎然了。她豁达，热爱生活。“恋夫恋子恋红尘，来世围裙仍着身。夫婿依然当下去，儿孙再做我儿孙”。她的心是善良的，总是把美好的祝福送给别人，但是，她对人生人世祸福有着清醒的理智，在《有问》中，她写道“两载中秋夜，婵娟寂寂圆。果真今夕后，春色是常年？”当然不是，她清醒得很，所以，在灾祸突降，身遭车祸，以致骨折后，她坦然待之，风趣地写道：“阎王不忍叫夫鳏，册上花名名已删。倘若百年还不去，妈呀那我有多难！”。多么敞壑，乐观。我知她骨折后，几次叮嘱她好好休息，别再上机，可是她竟带着夹板天天上机，说“车祸小肢残，休闲韵事专。秋阳开墨菊，夹板写华年。自比江姐乐，人夸铁骨坚。屏前蹲一月，六十小诗篇。”她的坚强乐观精神使我，也使众多想安慰她的诗友反而感到了自己的“小”和“怯”了。
在爱菊的诗词中尽多这样的佳篇，她的作品一如她的名字“爱”，她对祖国，对党政，对我们的社会、我们的人民充满了爱，这种爱是由衷的，毫无作秀应制之状。丁先生对她的高评是“她有‘爱’的本性，有浓烈的为爱而献身的精神，她的诗才有了很高的意境。”有诗友赠诗附注说她“所诗所评多强调和平时代、风雨不侵的积极层面，而于很多相对消极的东西置之不理：这大概是因为她生性阳光灿烂，不屑于此等或贪或虐、鸡鸣狗窃的鼠辈微行出我之口、妨我吟怀的缘故吧。”她巧妙地回道：“未有鸟惊花溅泪，风平正好觅诗芳。”是的，当年杜甫身临国难，见花流泪，闻鸟惊心，那些哀歌是时代的真音，诗人的心声。今天，我们背景完全不同了，我们怎么能时时处处“强说愁”呢？她不是回避生活中的垃圾、阳光下的阴暗、人间的怨艾和眼泪，而是由于生性豪达，不屑于咀嚼和经营这些为一些诗人颇喜欢打磨的宝贝。她的诗未必就怎么好，但是，用品评诗的标准“三新”即“思想新、感情新、语言新”来细检她的这本诗集，她是可以进入中上格的。她感情饱满，语言清新，特别是一些朴素健康且正确的见地蕴于诗中，使她的诗可以跻高格而不愧。清代诗论家沈德潜先生在《说诗啐语》中云：“有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。”爱菊当然谈不上有第一等的学识，但她可说有第一等的胸怀，“胸中有玉诗如玉，情至高时格自高”，她的这两句诗正是她的襟怀和写照。最后谨以《喜读夏女士秋菊春华集》小诗一首再贺：如菊一丛带露开，清新蓬勃亮尘埃。迎霜吐蕊珍天赐，吹笛欣时鄙己哀。胸涌江涛欣纵卷，笔随意马懒修裁。无垠挚爱诗笺付，笑对斜阳恋咏台。 二、勇试诸体 尽飘清芬 在祝贺夏爱菊女士诗集《秋菊春华》问世的诗中，我赞赏她“文殿勇登才艺展，诸家广采情怀加。”这话不是空泛套语，而是对她实况的评介。她对诗词是极其投入的，短短8个月中，每天坚持，日写大几首甚至上十首，她在《采桑子•诗瘾》中写道：“惊雷带电高空舞，暴雨倾盆，暴雨倾盆。路上原来不见人。 心牵平仄家门进，要写诗文，要写诗文，惯了吟坛醉美醇。”我们不必说这首词写得怎么样好，但完全可以说，它真实地道出了她对诗词的投入和热忱。正是凭着这种挚情，所以她才能够孜孜不倦，乐此不疲，而且勇试诸体，也还颇写出了些令人由衷叫好的诗词。本文仅从她所写诸体中略举一二，予以评说。
她写了不少五言诗，计有五言绝句31首，五言律诗30首，一些曲也近似于五言。也许一些人会以为初学嘛，当然只好写最简短的小诗，而五言绝句就是最短最易写的，其实大不然。五言绝句固然是最短的小诗，但绝不是最易写的，相反，可说相当难。一个初通文墨的人甩几句文实在不难，但是如若限定只许说一二句，那就绝非易事，我就很少写它，怕也。刘章先生在给王雅静（花间留晚照）诗集撰写的序中称“我最近多次呼吁诗友写五言诗,五言易出天籁,如荷叶上露珠,晶莹美丽,不可丝毫动摇。”因为五言诗最符合古人提倡的“辞约而旨丰”的精神，而这永远是诗艺追求的目标。夏爱菊就喜欢写五言，而且也出了天籁。（丁芒先生赞语）我们且看这首小诗《牵挂》：
夫聚还思子，儿圆又念夫。月无千日满，人有万全乎？
中秋佳节，月圆在天，儿孙在膝，欢也，然而，每逢月圆，特别是中秋之夕，要么儿孙未能团圆，要么夫君因事未归，月圆而家人终未全圆，喜中终有憾也。此种之事，在当今何家无之，谁又罕之？本是常之又常，但是诗人者，多情人也，一个“思”字，一个“念”字，使欢乐轻轻散去，而流露出了几许无奈，几许遗憾。但是她生性壑达，未由此生悲，未发出千古而来的如苏东坡“人生如梦”式的嗟叹，也未责怪那明月“何事长向别时圆”，倒是坦然自慰，也慰家人“月无千日满”，（这千当然是“十”）。她进而意识到，甚至可说推论到“人有万全乎？”不用回答，绝无。既然无，也就不必妄追之，也不必为不能“全”而自恼自伤了。这一句中蕴涵了好多的人生哲理啊。中国的古诗多以意境取胜，然而也有以理取胜者，宋人为诗多喜明理，但往往败于“直露”，夏的这首小诗寓理而未点明，留待读者去味，去想，可说是似常而不常，像简实不简的成功之作。我喜欢她的五言，印象最深者始于一首赞《故乡》的律诗：
翠柏青松处，鲜花绕屋妍。
清泉飞曲涧，薄雾漫重峦。
蝶戏花间舞，鱼游水底欢。
何来仙境地？那是故家山。
当时，我随手评道：“一幅美图。色彩鲜明，景物丰陈，情溢其中，‘飞’、‘漫’传神，‘戏’字佳。第七句设问，引出诗题。”那仙境就是“故家山”，豪情溢于言表，真是精彩之笔。“故乡题大，写‘大’必出于‘小’，‘小’尽显其特色，扬其彩。这是此诗的成功之处。”在她的这本《秋菊春华》集中，像这样的五言好诗好句实在不少，如“殷殷寻与问，挚挚友之情”、“翠微山涧荡，黄鸟叶中鸣”、“风雨人生路，繁枝故里容”、“何日上云天，蟾宫书皎月”、“秋阳开墨菊，夹扳写华年”、“乐观观世事，酒醉醉情真”……这些五言诗句，简短精洁，容不得拖泥带水，塞不进脂粉珠钿，有天然之美，显清新之芳。
夏爱菊勇登诗坛，诸体均试，写了大量的七绝七律、长短句，还涉及了颇难写的长律歌行，而且还是次韵他人之赠。梅影无痕先生给夏赠了首《呈夏爱菊先生一百字》，未必想到要她“礼尚往来”必对等和唱，更未想到一定要次韵步和，要是心存此念，那不是赠人，而是故意难人了——梅先生是高尚之人，绝无此意。然而夏坚持对等步和，写了首《步韵和梅影无痕先生呈夏爱菊先生一百字》，够难为她的了。我不想违心赞言这首和诗写得多么好，但是我得承认，“这首诗没有泥于答，好在没虚浮应酬，而是借诗明志，亮出了情才学识，兴趣节操。”（当时点评）现在，我还想补充和强调，第一、凑成这百字次韵实在不易，(她是第一次写这类体式)。第二，其中也颇有些好句：“人和鸥鹭盟，白鹤舞长空。花送春之意，霞增夏日容。”这开头两联四句就颇有诗情画意。末尾“肝胆辉相映，情采靓诗中。坦坦红坛谊，层云出寸胸。阳光风雨后，不见月朦胧。”这六句就很有蕴蓄，可谓闪光之句。花间留晚照女士看了后，由衷赞道：“层云出寸胸。姐姐这组诗句最见功力。”这似乎可以作为这首长诗的定评之语了。而最使丁芒先生赞佩的是她竟也勇试了散曲。丁先生说，“遍观海内，写曲者不多，而初习诗者，更少见人敢于写曲。而爱菊不但敢于试刃，在此集中比较起来，她的散曲较之诗词，似乎更得心应手,活泼之至。”诚如先生所说，夏的散曲是颇有风趣。散曲的特点是“杂、散、俗、辣”，曲牌复杂，变体特多，一般人不敢写，原因众多，一味崇雅仿古的今之诗人则是嫌它“俗”，殊不知这俗往往比他们的所谓雅更具生命力，也更鲜活，或许也正体现或昭示着中国诗词发展的方向。（这是后话，打住）且看夏爱菊的散曲吧： “笑盈盈，喜盈盈。执手红尘浪里行。夕照云霞观别景，伊人还是那时情。” ——《[正宫]合欢曲•赠张耀华大姐》 活泼，形象，不浅陋，也不失其雅。这正体现了散曲的“雅”。而《[正宫]合欢曲•狠下心肠不牵你》“爱孙呀，别娇呀，跌个跟头几重呀。漫漫人生多少事，摔跤之后起来呀！”正体现了散曲的“俗”。当时我评点道：“这首曲纯用口语，用于写儿童，正好。颇有生活气息。曲，可雅可俗，这类题材用曲正合适。”她的这类散曲真是诙谐有趣，遍读古今诗词，实在还没见过比这更通俗更风趣的儿歌式诗作。由此，丁先生也提到了她的发展方向的建议。说“今后不妨以曲为主。”是否以曲为主我认为不必强求，但希望夏能总结经验，选择诗材和诗体，采撷最有生命力的语言，打磨出成串的优秀诗篇，真正达到“勇试诸体，尽飘清芬”的境界。
三、通俗、健美、生动有趣的诗词语言 “文学的第一要素是语言”，而诗歌更是语言的珠玉荟萃，写诗必须讲究炼字，精敲用语。古来如此，今天亦然。然而，时代毕竟不同了，我们进入了新的时代，现在我们如果还是重嚼古人的那些语言，美则美矣，然终感别扭，久而久之，也会出现“审美疲劳”。老诗人臧克家先生说过：“今人写旧体诗必须从旧语言、旧典故中跳出来,给予旧体诗以全新的面貌。”有志的诗人们无不注重打造新的语言。夏爱菊初涉诗坛，她来自民间，来至生活，她自觉或不自觉地将一些生活语言用入了诗词，且用得好，成了红坛上的一道景观。请看她的七绝《诗趣》：
寻芳敲字步红坛，姥姥初登大观园。
平仄有章音有韵，月儿此地叫婵娟。
这首小诗通俗，生动，诙谐有趣，大有刘姥姥初入大观园，弄得眼花燎乱，手脚忙乱的况味。然而她毕竟不是村妪刘姥姥，她很快就发现了一些带规律性的东西，特别有趣的是发现了诗词中常用的“用事”“代用词”之特点，“月儿此地叫婵娟”，一句抵万言，生动有趣，又扬出了中华诗词的特色。丁芒老先生看了脱口赞道：“结句天然，憨态可掬，忻成妙语。”实在是通俗、生动也不失文雅美丽的妙句。在夏的诗集中，经常都可读到这么新鲜上口的妙句。这或许是她的本性使然，其实，也可说是有意而为之。她在《诗与时进》中写道：“时过境迁诗亦进，为民服务代民言”，这是她写诗的宗旨，也是关于用语的理念。她写诗不是我们一般人、一些退休老干常说的“玩玩”，而是“代民言”。既“代民言”，当然就要用人民群众喜闻乐见的形式和通俗易懂的语言了。
那么，她是如何打造这些带有浓郁生活气息的语言呢？
首先，是口语入诗，时语入诗。夏的诗词常常是直接运用生活口语，随便举首吧。《遇变》：“咬牙挑起千斤担，昂首携儿大步前。奋发图强风雨立，出来一片艳阳天。”人在中年，丈夫突然病故，这无异于天塌地裂，自己拖着两个幼子，何其艰难。然而她未有溺于痛苦嗟怨，而是“咬牙”勇挑抚儿的“千斤担”，而且将孩子都拉扯成人，成才，硬是创出了“一片艳阳天”。何等坚毅，又何等可敬！这几句话妇孺皆可听懂，也可跻身琼林而不羞，这就是夏的语言！夏还把一些时新的词语直接引入了诗词，如用“雨来啦”作诗题，用网络时语“臭美”（恩爱夫妻愁不至，若鸳鸯臭美），“送君一曲大椿歌,美酒佳肴醉了么?”“阎王不忍让夫鳏，册上花名名已删。倘若百年还不去，妈呀那我有多难！”（车祸后）一个“醉了么”一个“妈呀”，情采全出。
其二，娴熟运用各种修辞格，使语言生动形象。读她的诗词，常为她的一些带泥土味的比喻、夸张、借代、通感、移用等修辞格击节叫好。“训练犹如存硬币”、“活水游鱼自会拼”、“任凭大棒横飞舞，难使全球尽向西”，喻得生动，情溢其中。“虽无半点唐诗影，却耗吾身血十坛”（《夏诗三百》）、“白发三千缕，红尘半百年”、蝉鸣“齐吼楚天惊”、“一泻千山远”“落落心胸容日月，翩翩气度小王侯”…… 夸得可追李白。“娘亲震怒严辞训，从此清香满口留”、“好句如花霜露里，铅华去尽亦芬芳”皆秀美借代也。而“惊奇最是西湖水，轻握手中慢慢流”、“年前大雪冰天日，依旧风中绣彩霞”（月季花）等等皆是巧妙的通感或移用的运用。
其三，用心攻对仗。在夏爱菊诗集中，律诗量大，计有五律30首，七律45首。律诗的关键和看点当然是中间二对仗，对仗要工，忌合掌，忌同字，忌雷同，必符粘对，至于词和曲，名堂更多。这对初学诗者来说，实在是最难的事了。我不能说夏的对仗已达什么高度，但应该肯定，她的律诗中的确有不少工严而鲜美的对仗，如“丽日清平乐，春风雨露恩。膏肓思妙手，德泽贯蓬门”、“秋阳开墨菊，夹板写华年”、“废墟底下国歌起，手电光中功课翻”、“布袜价廉留己用，燕窝腾贵敬婆亲”、“月亮村头开奥运，美书展上获荣光”……尽管这些对仗还不是十全十美，在一些学究看来，还远不是工对，甚至还不是诗中之语，但是我要说，这已经很不错了。
最后，略说下夏的诗句也不失雅。显然，她不能与饱读诗书的诗坛耆秀相并，也不能与现今的知识精英相伦，中华诗词常以语言典雅为贵，讲含蓄，崇用典，甚至一些景物也须用代词，诚如她已知的“月儿此地叫婵娟”。岂只叫婵娟，还叫蟾轮、银蟾、冰轮、冰影、玉盘、嫦娥、桂华、素娥……我们的老祖宗就是聪明，把才智都用在这些事上。至于用典，那更是一些人大甩书袋的本领了，他们做诗就是做学问。至今有位编辑还坚持“每字須有來處，不可廢字，每字要有深意，切不可率意為之，否則墮入泥潭，不可出矣。”诚是高论，然而夏不可为也，今天大多数“玩诗”的人也难企及也。那么，夏就只是口语入诗么？也不尽然。且看，“杏苑历周年，又到菊花时节。一韵吟于今日，算粗知凉热”，“粗知凉热”，化入毛主席“环球同此凉热”，好。“春风二月剪新枝”，化用“二月春风似剪刀”，妙。“春风拂袖枝枝舞，鸟语犹吟苏子篇”，嵌入苏轼，“末句出奇想，便见不凡”（丁芒先生评语），“半世辛劳半世闲，持家学韵乐余年。赤橙黄绿青蓝紫，锅碗瓢盆酱醋盐”，更是直引主席词句，配成巧对，令人击节大赞……不用我更多地举例了，这已足够说明她的诗句是通俗、健美、生动有趣的，但也不失雅，或者说已有点雅味。如果这雅是诗语的标准，夏就得努力学习，用心积累，使自己的诗词语言在原有基础上浸润些传统文化的光华，逐渐达到古人所说的意新语工，成为真正的诗家语。 四、关于“夏爱菊现象”的思考和建议 对于夏爱菊女士的《秋菊春华》，前三文已就其思想风貌、诗体写艺、语言风格作了系统介绍。现在，我想就她给予我们的启示作一点言说，我提出“夏爱菊现象”这个概念。何谓“现象”？一般词典释义为“事物在发展变化中所表现的外部形态和联系。”这里我不是做哲学研究，对于其概念不必要也无能力作极严肃的科研探讨，我只是参用时下常现于传媒的一些说法。夏爱菊是个已退休近老而还未很老的女同志，用丁芒先生的话说，“她几乎完全没有条件成为一个诗人”，作诗填词纯是“异想天开”，然而，她“突发奇想：我也要学写古体诗歌。”于是，几个月中，她如痴如醉，迷上了古诗，“以八个月四百首的速度发表作品，受到了编辑老师的重视，诗友的好评和读者的广泛关注，作品阅读量居红袖添香古体诗歌前列。”（该书《后记》）而且，学诗不到一年，居然想到了要出版，将诗稿“迳直送到了我面前，使我吃惊不小”（丁芒先生语）。她的诗集《秋菊春华》年前出版了，亲人欢欣，朋友祝贺，她一一和诗答谢，忙得不亦乐乎，这无论怎么说，也可算是红坛的一现象吧？所以我径用“夏爱菊现象”开始我的这篇拙文。 既是现象，就或多或少隐着若干带本质的根本性的东西或规律，而且，单就现象说，也会引起若干人的注意，甚至思考。我觉得，我们很有必要对她，对我说的“夏爱菊现象”进行些思考。于是，我把她作为一个课题引入了我所任教的老年大学诗词班。大家很同意我的此举，也由衷认为她是颇值得我们（老干们）学习的。而我则认为，她也值得我们诗词栏目的编辑先生们、正迷于诗词的广大朋友特别是老干们思考，她给予我们的启示是多方面的。 首先，她使我们消除了对传统诗词的神秘感，增强了跻身诗坛词苑的信心。“她几乎完全没条件成为一个诗人”，这只是丁先生的一句文学语言，而不是科学结论，先生是为了先抑后扬。其实，她，也有一定的文化基础，阅历较丰，感情饱满，爱憎分明，可能属于心理学上所说的“多血质”或“胆汁质”人群（均有对外界反应迅速，情绪易兴奋等特点），学诗悟性较高，具备诗人的气质。我们不少人也具有或比较具有成为诗人的这种条件和气质，至少是可以写诗填词，可以“玩玩诗”。她写了几百首诗，出版了诗集，但并不一定就是诗人了，问题不在于是不是诗人。她是一个起点低，进步快，成绩喜人的诗词积极份子，她启发我们特别是广大老年同志（老干）要敢于闯，要有自信。 其二、她启发我们要勤学，要勇试。诗词是高雅的，但它是我们中华民族共同的文化遗产，不是神秘的，它的根扎在民间，扎在我们的生活中。我们只要具备了一定的文化基础，基本掌握了它的格律，有真情实感，有一种非言不可“不吐不快”的冲动，我们就可以大胆试之。即使一段时间声律难合、音韵有误，但只要意好，情真，先来个“自由式”（写古风体）也未尝不可。 其三、对于古代的诗词，我们是要大量阅读，背诵记忆，常言“不会作诗也会偷”，从中学到各种写法。但我们毕竟是今天之民，古诗是“流”而不是“源”，我们的“源”还是当今生活。我不认可今天写诗填词还要搬运那些老古董，说桃就必用“红雨”，写柳就是“章台”，写情人就必出“萧郎”，航行就是“帆楫”，说及首都就是“帝京”之类。夏爱菊或许是知之不多，但她的“时过境迁诗亦进”的观念是正确的，她用口语（不是口水）时语写诗，通俗、健美、生动有趣，如天籁之音。我们写诗还是要追求三新即“思想新、感情新、语言新”。 其四、夏的快速进步主因是己之努力，也有敏思和悟性，外因则是“天时、地利、人和”。她幸运，身边有诗坛名人程菊仙女士，如师亦友，导引上路，红坛又幸遇众编辑关注。她“最赏同台酬唱乐”，坚信“莫道网坛无挚谊，桃花投过李花还”，很快结交了网上众诗友。她勤于学习，虚心求教，我不腆，只是个学诗人，被她感动，也成了她的热心读者和经常的评点者。人是要有人鼓励的，也是要有人具体导引的，她可说都争取到了。这使我想到不能闭门学诗，不能“牢守寒窗”，我们老同志学诗应放下架子，与人交流，适当交结几个诗友，互相评点，但不能只唱赞歌。 她给我们的启发是多方面的，以上只是就对老同志、“老干”说的。 夏爱菊特别重情，尊我为师，我“谢汝高情尊我师，三辞无奈竟由之”，然而终究受之有愧，却之不恭。这里，我就当一回老师，就她的现况和今后发展，说说自己的想法或建议吧。 首先，要多读书。古人云：“有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。”不只是读诗词，还要读诗词理论，读百科杂著，要厚积，厚积才能薄发。 其二、王国维先生强调，“词以境界为高”。这境界也包括常说的意境，诗词必须有意境，用语必须有意象，要始终注意形象思维。 其三、诗要细磨。袁枚说“诗到能迟转是才”，意即写前多思，写后多琢。求精不求多，求稳不求急。 其四、应酬诗尽量压，少写。再出集子，也只保留几首唱和诗。 第五、刘章先生说，五言易出天籁。据你特点，宜多写五言律诗、七言绝句。“词别是一体”，不能用写诗之法去填词。先研读些词，暂别急于样样都来。 最后再呈《七律•读秋菊春华致夏女士》： 迩来日日赏新葩，化叟寒轩幻彩霞。 筠笛声欢清聩耳，菊英香洒漾春茶。 珠联堪赞缃添翡，浪卷何羞波带沙。 一句吟安须发断，三山此去路方赊。 “三山”，神话中之蓬莱、方丈、瀛洲。李清照词句“风休住，蓬舟吹取三山去”，喻追求目标高远。“赊”，义丰，其一是路途遥远。李白诗句“眷然思永嘉，不惮海路赊”即用此义。尔学诗有成，然终是起步，努力去追高远，奔遥途吧。
注：红坛指红袖添香文学网古体诗坛。
作者陈裕华，网名化谷叟、化谷金青，湖北省诗词学会会员、潜江中学退休语文老师，潜江市老年大学古体诗词老师，湖北省诗协会员。上作在红袖添香文学网杂文版发表。
| 
窥视卡
雷达卡
发表于 2016-2-1 09:29
提升卡
置顶卡
沉默卡
喧嚣卡
变色卡
千斤顶
显身卡
发表于 2016-2-1 18:37
楼主