无争斋散曲杂谈十二、 散曲流派风格

老马

十二、散曲流派风格

        元曲应当说是我国文学艺术史上的一个重要的奇迹。它以独特的形式，生动的文字，精彩而形象地展示了世态风情、平民生活、士子心境。它所体现的精气神韵是彻底的市民化、世俗化，即元人钟嗣成所谓的“蛤蜊风致”，明代人何良俊所谓的“蒜酪味”。它不是王公大臣所喜好的驼峰熊掌，而是平头百姓的蔬笋蚬蛤，虽不高贵，但别有风味，更贴近生活。具有诗词所不能比拟的人间烟火气息。

      大凡日常生活中的种种世相，都可入曲。什么胖夫妻、红指甲、脸上黑痣、女人小脚、乳房、妇人小解、豁嘴、跳蚤、绣鞋、蚊子、尿壶、屎虼螂-------都成了歌咏题材。曲的作者所关心的是发生在身边的细情琐事，是为柴米油盐酱醋茶酒而奔波的市井的小人物。即便是神仙也给世俗化了，变成了“今朝有酒今朝醉，明日无钱明日求，散诞无忧”的常人。


        通常人们认为诗庄、词媚、曲俗。曲之所以俗，不仅在它的内容，也在它的艺术形式。元散曲追求直白、透辟、淋漓尽致、言尽意尽。与诗词讲究比兴寄托，婉转隐含，典雅凝重，意求字外不同，多用赋体，以强烈的感情，直落式的表达方式震撼人心。故古人云：“世有不可解之诗，而不可令有不可解之曲”，此之谓也！

老马

    笔者觉得，散曲讲究豪放博大，清雅自然，加上宫调的变化，最易于表现人们的惆怅悲壮，飘逸清幽，酣畅流放的情感。它生动活泼，具有生活气息，确实是一种文学表现的好形式。自元代开始，直至明清，作品数万，曲家千数，其作品风格各异，要区分他们的艺术流派，并得到学术界的公认，谈何容易。明·朱权在《太和正音谱》中，把他们分为丹丘、宗匠、黄冠、承安、盛元、江东、西江、和东吴八体，也就是八个流派。他是以题材分，或是以地域分，或是以时代分，自乱其疆宇，自乱其体例，自然是不科学的。




      清·刘熙载在《艺概·曲概》中又把散曲分为三品，一曰清新，二曰豪旷，三曰婉丽。也就是说三种艺术风格。今人任讷在其《散曲概论·派别》一书中，指出 “丹丘体之豪放不羁，江东体之端谨严密，东吴体之清丽华巧，可以对峙而立，成为三派。

老马

老马 发表于 2018-1-16 13:08
笔者觉得，散曲讲究豪放博大，清雅自然，加上宫调的变化，最易于表现人们的惆怅悲壮，飘逸清幽，酣畅流 ...

” 纵而观之，散曲的艺术风格从八派过渡到三派，即从散放过渡到凝练，意见渐趋一致。在充分表达思想感情，贴近生活，针砭时弊方面，散曲确有它无法替代的长处。经过数百年的曲折发展，逐渐形成下列三种流派风格的作品，应该是肯定的：
（1）豪放派，亦称本色派，特点为惯用白描手法，追求意境的超越。其代表人物为马致远、贯云石、冯子振、张养浩、汪元亨等人。
（2）婉丽派，亦称文采派。以颖俊精致，清新雅丽，锻章琢句为主要特色。以白朴、卢挚、乔吉、张可久等人为代表者。  
（3）诙谐派 而杜仁杰、王和卿、睢景臣等人则可视为诙谐派的代表。这一派的作品诙谐滑稽，辛辣泼虐，更是散曲区别于诗词的最显著的特征。读者从下述三例，可见一斑：


1、 林泉隐居谁到此？有客清风至。会做山中相，不管人间事。争甚么半张功名纸。
------马致远【双调 · 清江引】野兴

2、万树枯林冻折，千山高鸟飞绝。兔径迷，人踪灭。裁梨云小舟一叶。蓑笠渔翁耐冷的别，独钓寒江暮雪。
-   ------乔吉【双调 · 沉醉东风】题扇头隐括古诗

3、挣破庄周梦，两翅架东风。三百座名园一采一个空，难道风流种？唬杀寻芳的蜜蜂。轻轻的飞动，把卖花人搧过桥东。
-------王和卿【仙吕 · 醉中天】咏大蝴蝶

老马

老马 发表于 2018-1-16 13:08
” 纵而观之，散曲的艺术风格从八派过渡到三派，即从散放过渡到凝练，意见渐趋一致。在充分表达思想感情 ...

当代大韵文学家羊春秋先生在其《散曲通论·流派论》中云：“从各个作家的主导倾向着眼，能够概括元、明、清三代的散曲流派，不如以简御繁，以粗求细，只分本色派与文采派，或豪放派与清丽派，便可以包举三代，囊括百家。自然，本色派中亦有富于文采的佳什，清丽派中亦不乏豪放的杰作。




     然而繁枝究有主干，分支自有主流，正不必以此而自迷其目、自乱其耳。” 但笔者觉得羊老先生所说的分类中还是应该加一个诙谐派才好，因为诙谐一派的风格特点是不同于本色派和文采派的。他们的泼辣谐谑风格，尖新别致，特点鲜明，给人印象特别深刻，难以抹杀。因此，应当单列一派。



       元代散曲在发展过程中，大抵分为两个不同时期。曲学界多数人以元成宗大德初年（公元1300年）为分界线，前期以关汉卿、白朴、马致远为代表的“书会才人”，比较接近下层社会，他们与市井中人、民间艺人多有来往，政治上又找不到出路。因此，他们的作品与民间歌曲比较接近，同时兼写杂剧。为了适应市民听众，完全使用口语写作，风格泼辣，诙谐，充分保留了民间俗曲的质朴自然的风格，有较多的社会内容。正是他们的努力创作，才使散曲区别于诗词而独立成为一种新的文学体材风行于世。试举两例以证之：

1、如关汉卿的【商调·梧叶儿】别情小令：
别离易，相见难，何处锁雕鞍？春将去，人未还。这其间，殃及煞愁眉泪眼。

2、如白朴的【仙吕·醉中天】佳人脸上黑痣小令：
疑是杨妃在，怎脱马嵬灾？曾与明皇捧砚来，美脸风流杀！叵耐挥毫李白，觑着娇态，洒松烟点破桃腮。
  
同一时期，还有一些作家如杨果、卢挚、姚燧等人，他们或为高官显达，或为宿儒名士，在元曲流行之际，也试探以曲体创作。但他们的思想感情离市井下层甚远，在美学观点方面也对俚言市曲抱有固有成见，企图以词绳曲，崇尚所谓清丽、典雅。他们的作品虽然也有一定的艺术价值，但毕竟不能体现元代散曲的主要本色。举两个例子以证之：

1、如杨果的【越调·小桃红】小令：
玉箫声断凤凰楼，憔悴人别后。留得啼痕满罗袖。去来休，楼前风景浑依旧！当初只恨，无情烟柳，不解系行舟。

2、如卢挚的【双调·蟾宫曲】长沙怀古小令：
朝瀛洲暮艤湖滨，向衡麓寻诗，湘水寻春。泽国纫兰，汀洲搴若，谁与招魂？空目断苍梧暮云，黯黄绫宝瑟凝尘。世态纷纷，千古长沙，几度词臣。

大德之后的散曲，逐渐走上拘韵度、重格律、矜雅丽的词化道路，失去了前期散曲中那种俚俗、生动、质朴、直率、自然的民间文学特色。以张可久、乔吉、徐再思、任昱为代表，他们以炼句为工，对偶见巧，抒情追腻，写景求险，没了蒜酪味，可以用辞采清丽盖括之。虽然他们能酌取诗境、词境入于曲中，不能完全抹杀其艺术性的提高，但与前期散曲的蛤蜊风致的本色美，却相去甚远了。亦举两例以证之：

1、如张可久的【中吕·朝天子】野景亭小令：
瓜田邵平，草堂杜陵，五柳庄彭泽令。牵牛篱落掩柴荆，犬吠林塘静。树顶蟾明，水面风生，听渔歌三四声。小亭，野景，动著我蒓鲈兴。

2、如任昱的【正宫·小梁州】闲居小令：
结庐移石动云根，不受红尘。落花流水绕柴门，桃源近，犹有避秦人。【幺】草堂时共渔樵论，笑儿曹富贵浮云。椰子瓢，松花酿，山中风韵。乐道岂忧贫。

根根若素

老马 发表于 2018-1-16 13:09
当代大韵文学家羊春秋先生在其《散曲通论·流派论》中云：“从各个作家的主导倾向着眼，能够概括元、明 ...

好文章，好例句。学习了:share:

老马

根根若素 发表于 2018-1-16 13:44
好文章，好例句。学习了

确实说的好！

根根若素

老马 发表于 2018-1-16 18:47
确实说的好！

马哥辛苦:share:

老马

根根若素 发表于 2018-1-17 09:56
马哥辛苦

举手之劳！{:1_96:}

黄贻裳

世有不可解之诗，而不可令有不可解之曲:v:

黄贻裳

散曲分为三品，一曰清新，二曰豪旷，三曰婉丽。:v: